Istituto: Istituto Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi

12 sonate per violino e basso, Opera II

Edizione critica a cura di Federico Maria Sardelli

“Edizione critica delle Opere di Antonio Vivaldi”

Ricordi, Milano, 2014

La seconda raccolta a stampa di Vivaldi e fondamentale per capire il salto dall’artigianato provinciale alla fama europea spiccato dal compositore sul finire della prima decade del secolo XVIII. L’edizione affronta e scioglie i nodi della datazione esatta, della committenza e del contesto veneziano. Dall’analisi delle diverse tecniche di stampa –a caratteri mobili e calcografica –e dal confronto delle fonti viene ricostruito il contesto in cui l’opera vide la luce e quali furono i suoi reali aspetti innovativi; l’edizione fa il punto sulla ricezione dell’opera, elencando il vasto stuolo di compositori che dall’Opera II attinsero o rubarono idee e soluzioni musicali, testimonianza di una diffusione e un’influenza assai profonda. L’Opera II di Vivaldi, a lungo e ingiustamente trascurata dai critici e dagli esecutori, può considerarsi il manifesto del nuovo linguaggio musicale vivaldiano applicato alla musica da camera, preparato quasi contemporaneamente a quell’altro grande manifesto del nuovo concerto solistico che sarebbe uscito di li a poco con la raccolta de L’estro armonico.

Antonio Vivaldi

Concerto, RV 817

Edizione critica a cura di Federico Maria Sardelli

“Edizione critica delle Opere di Antonio Vivaldi”

Ricordi, Milano, 2014

Fra le nuove, numerose scoperte vivaldiane degli ultimi anni, non figurano soltanto opere del tutto sconosciute in precedenza: vi si trovano anche lavori che erano stati gia osservati e, per vari motivi, messi da parte. E il caso del concerto per violino RV 817, giunto a noi per mezzo d’una copia priva del nome d’autore. Un suo riesame alla luce del sistema delle ≪concordanze musicali≫ – la grande mappa dei riutilizzi tematici vivaldiani –ha consentito d’attribuirlo senza piu dubbi a Vivaldi e riconoscerlo come uno dei concerti virtuosistici della sua piena maturita. Destinato all’allievo e divulgatore Georg Pisendel, il concerto riflette la predilezione per le doppie corde e per l’esplorazione del registro sovracuto, che accomuna i lavori a lui indirizzati. Con questo ventiduesimo concerto in La maggiore per violino, un’altra preziosa tessera si aggiunge al mosaico del catalogo vivaldiano.

Antonio Vivaldi

Tito Manlio, RV 738

Riduzione per canto e pianoforte

“Edizione critica delle Opere di Antonio Vivaldi”

Ricordi, Milano, 2014

Tito Manlio di Antonio Vivaldi fu rappresentato a Mantova, nell’inverno del 1719, come seconda opera della stagione carnevalesca patrocinata dal governatore della citta per conto della corona asburgica, Filippo d’Assia Darmstadt. Per l’occasione Vivaldi rispolvero un vecchio libretto di Matteo Noris, incentrato su un episodio della storia romana narrato dallo storico padovano Tito Livio. L’intonazione vivaldiana e concepita come uno sfarzoso omaggio nuziale, dal momento che l’opera avrebbe dovuto accompagnare i festeggiamenti organizzati in occasione del matrimonio del langravio Filippo con la principessa Eleonora Gonzaga di Guastalla, annunciato solo poche settimane prima di andare in scena. L’ampio studio introduttivo all’edizione critica ricostruisce, anche con l’ausilio di inediti documenti d’archivio, il contesto economico, ideologico e spettacolare mantovano. L’impianto metodologico adottato si basa sul concetto di “opera come fenomeno sociale” proposto dal filologo statunitense Jerome McGann, secondo cui ogni artefatto fa parte di un complesso sistema di produzione e di consumo, in grado di influenzare tanto il momento della creazione quanto quello piu specificatamente recettivo. Questa riduzione per canto e pianoforte, realizzata da Antonio Frige, si basa sull’edizione critica della partitura curata da Alessandro Borin.

Antonio Vivaldi

Gloria, RV 589

Riduzione per canto e pianoforte

“Edizione critica delle Opere di Antonio Vivaldi”

Ricordi, Milano, 2014

Chi non conosce il Gloria di Vivaldi, RV 589, composizione prediletta dei concerti corali fin dal suo revival sotto Alfredo Casella nel 1938? Il suo livello sempre alto d’ispirazione, la sua varietà d’espressione e il suo dinamismo bastano a garantire l’alta reputazione di cui gode sempre. Questo Gloria e quasi paradigmatico di tutto cio che e rivoluzionario nell’idioma musicale di Vivaldi. Anche se e stato riveduto e ristampato molte volte, tuttavia rimangono in esso ancora alcuni elementi da scoprire. L’Introduzione e le Note critiche di questa edizione per canto e pianoforte, basata strettamente sull’Edizione critica pubblicata nel 2002, gettano luce sull’origine complessa, e ancora non del tutto chiara, di questo capolavoro.